ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΠΟΥΔΩΝ ΕΛΕΥΘΕΡΟΥ ΣΧΕΔΙΟΥ.
ΕΦΗΜΕΡΙΣ
ΤΗΣ ΚΥΒΕΡΝΗΣΕΩΣ (ΤΕΥΧΟΣ ΔΕΥΤΕΡΟ) σελ. 3075 . 19 Ιανουαρίου 2015.
Το νέο Πρόγραμμα Σπουδών του Ελεύθερου Σχεδίου
αποσκοπεί στην καλλιέργεια της
παρατήρησης, στην ανάπτυξη της διακριτής ταυτότητας
των μαθητών, της κριτικής -
αναστοχαστικής σκέψης τους και στην καλλιέργεια του
ερευνητικού πνεύματος μέσα από την ολοκληρωμένη καλλιτεχνική εικαστική έκφραση
και δημιουργία. Στοχεύει στην προετοιμασία των μαθητών για την εισαγωγή τους
στην Τριτοβάθμια εκπαίδευση μέσα από την ευέλικτη, εργαστηριακή, θεωρητική και
εξατομικευμένη εκπαιδευτική διαδικασία.
Η καλλιέργεια της αισθητικής αντίληψης και της
ατομικής έκφρασης συνιστούν βασικούς
άξονες του νέου ΠΣ που συγχρόνως αποτελεί μέσο
κατανόησης και εκτίμησης των επιτευγμάτων της ανθρώπινης δημιουργικότητας αλλά
και άντλησης αισθητικής απόλαυσης.
Επιπλέον, μέσα από την καλλιέργεια της δημιουργικής
διάθεσης οδηγεί τον μαθητή στην
αναζήτηση καινοτόμων εικαστικών λύσεων και πρακτικών
δημιουργίας. Η αποκάλυψη και η
καλλιέργεια των δυνατοτήτων του νέου ανθρώπου
αποτελούν πρωταρχικό στόχο στη συνολική εκπαιδευτική διαδικασία. Με επιδίωξη
τις πρωτότυπες λύσεις και την ανάπτυξη νέου προβληματισμού το μάθημα αποσκοπεί
στο να αποτελέσουν οι μαθητές τις δημιουργικές ομάδες των κοινωνιών τους.
Μεθοδολογικά το Ελεύθερο Σχέδιο στηρίζεται στη
βιωματική μάθηση, στην επίλυση
εικαστικών προβλημάτων και στη μάθηση μέσω της
ανακάλυψης. Οι ήδη υπάρχουσες διδακτικές προσεγγίσεις διασαφηνίζονται,
οργανώνονται και εμπλουτίζονται με την χρήση των νέων τεχνολογιών, οι οποίες
παίρνουν τη μορφή εκπαιδευτικού υλικού.
Το ΠΣ έχει σχεδιαστεί με στόχο την κατάκτηση της
εικαστικής γλώσσας ακόμα και από
μαθητές που αρχικά δεν διαθέτουν ιδιαίτερες
σχεδιαστικές ικανότητες. Οι μαθητές εισάγονται στην εργαστηριακή εφαρμογή με
σκοπό την εμπέδωση της θεωρίας μέσα από μια σειρά απλών ασκήσεων διαβαθμισμένων
απαιτήσεων σχεδιαστικής ικανότητας βασισμένων στην αρχή: από την κατακτημένη
γνώση και ικανότητα στις καινούριες απαιτήσεις. Η παρουσίαση του έργου ενός εκάστου
εκπαιδευόμενου στην ομάδα, η αξιολόγησή του, αλλά και η δημόσια υποστήριξή της αποτελούν
ισχυρό εκπαιδευτικό εργαλείο τόσο για τον εκπαιδευόμενο όσο και για τον
διδάσκοντα.
Ο τελευταίος θα μπορεί να αξιολογεί τα μέσα που
χρησιμοποιεί αλλά και ταυτόχρονα να διερευνά
την δυναμική των ομάδων εργασίας και να συμβάλλει στη
δημιουργία πολιτιστικών πυρήνων ειδικά στις μικρές και απομονωμένες τοπικές
κοινωνίες.
Το νέο ΠΣ για το ελεύθερο σχέδιο στοχεύει στην
προετοιμασία των μαθητών για έναν κόσμο όπου η ψυχοκοινωνική ανάπτυξη, η
κριτική σκέψη, η διανοητική και αισθητική καλλιέργεια αποτελούν τα βασικά
ζητούμενα.
1.
Το
Ελεύθερο Σχέδιο ως πολιτιστικό/πολιτισμικό φαινόμενο (8 ώρες: 2Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ. ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ. ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να κατανοούν τις διαφορετικές χρήσεις και μορφές του
Ελευθέρου Σχεδίου και να εξηγούν την σημασία τους.
- Να γνωρίζουν ότι το σχέδιο δεν είναι μόνο αποτύπωση
μιας πραγματικότητας αλλά και αυτόνομη καλλιτεχνική δημιουργία.
-Να συνεργάζονται και να αναπτύσσουν κοινωνικές
δεξιότητες.
-Το ελεύθερο σχέδιο ως: - μέσο καταγραφής οπτικών
στοιχείων με την μορφή σκίτσου/σκαριφήματος.
- προκαταρκτικό σχέδιο όπου εξερευνούνται ιδέες
προετοιμάζοντας το κυρίως έργο.
-υπόβαθρο για τα εικαστικά, τις εφαρμοσμένες τέχνες.-
αυτόνομο έργο τέχνης με αξία αισθητική και νοηματική.
-Το σχέδιο από την προϊστορική εποχή ως σήμερα.
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
- Παρατηρούν αναλύουν και σχολιάζουν σχέδια καλλιτεχνών,
από διαφορετικές ιστορικές
περιόδους. Αναζητούν το σχετικό υλικό στο διαδίκτυο.
- Παρατηρούν και σχολιάζουν τα εξελικτικά στάδια
δημιουργίας έργων τέχνης.
- Αναζητούν στο διαδίκτυο, παρατηρούν και σχολιάζουν
μαθητικά σχέδια.
- Εκπονούν ατομικές ή ομαδικές συνθετικές εργασίες για
την εξέλιξη των μορφικών και πλαστικών στοιχείων του σχεδίου σε συγκεκριμένες
κοινωνίες και ιστορικές περιόδους.
2.
Υλικά
και τεχνικές του σχεδίου (8 ώρες: 2Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθητές/-τριες να γνωρίζουν και να: χρησιμοποιούν
- τα υλικά του σχεδίου. τις βασικές τους χρήσεις και
τεχνικές.
Ιδιότητες υλικών και τεχνικές δυνατότητες γραφής με
τα:
-Μολύβια, κάρβουνα, ξηρά παστέλ.
-Μελάνια, υδατοδιαλυτά χρώματα.
-Μικτά υλικά, κολάζ, φροτάζ.
-Χαρτιά.
Οι μαθήτριες/-τές εξασκούνται:
- στην δημιουργία βασικών πεντατονικών κλιμάκων, κατ’ ελάχιστο,
με χρήση διαφορετικών
υλικών και τεχνικών.
-σε μικτές τεχνικές με διαφορετικών επιφανειών χαρτιά.
3.
Μέτρηση
και αναλογίες (12 ώρες: 3Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
- Να σχεδιάζουν με
επικουρική χρήση των βοηθητικών οργάνων σχεδίασης,
βελόνα, και χάρτινου πασπαρτού.
-Να εφαρμόζουν τους απαραίτητους βασικούς κανόνες στην
μέτρηση και τις αναλογίες.
Βασικές μετρήσεις:
- εύρεση της βασικής μετρικής μονάδας σε κάθε σύνθεση.
-Διαίρεση της μεγαλύτερης διάστασης της σύνθεσης και
των επί μέρους στοιχείων της από την μικρότερη βασική.
-έλεγχος με οριζόντιους και κάθετους άξονες και
δευτερευόντως με πλάγιους.
- Χρήση της βελόνας σαν επιβεβαίωση των βασικών
αναλογιών αλλά και όλων των
σημαντικών προβολών της σύνθεσης.
Οι μαθήτριες/-τές:
- Σχεδιάζουν μια απλή μετωπική σύνθεση με ελαφρά
ανισομεγέθη αντικείμενα, σε συνθήκες
εργαστηριακού φωτισμού, και ολιγόχρωμο περιβάλλον.
-Φωτογραφίζουν τη σύνθεση και ελέγχουν τις οριζόντιες
και κάθετες προβολές με κάναβο σε διαφανές χαρτί.
- Μεταφέρουν τα σκίτσα μικρών διαστάσεων σε μεγαλύτερο
χαρτί με χρήση κανάβου πολλαπλασιαστικής κλίμακας.
4. Τοποθέτηση του θέματος στη Σχεδιαστική Επιφάνεια.
(8 ώρες: 2Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να κατανοούν και να περιγράφουν την σημασία που έχει
η αρμονική και ισόρροπη τοποθέτηση του
θέματος στο χαρτί.
-Να τοποθετούν τις μορφές- αντικείμενα, της σύνθεσης
κατάλληλα και σε σχέση με τον περιβάλλοντα χώρο.
-Να επιτυγχάνουν ισόρροπη και αρμονική τοποθέτηση του
θέματος, αφού επιλέξουν το μέγεθός του σε σχέση με τις διαστάσεις της
σχεδιαστικής επιφάνειας.
-Τοποθέτηση θέματος στη σχεδιαστική επιφάνεια.
- Έλεγχος της κλίμακας του απεικονιζόμενου θέματος ως
απαραίτητη προϋπόθεση για την σωστή τοποθέτησή του στη σχεδιαστική επιφάνεια.
-Θετικός-πλήρης και Αρνητικός-κενός χώρος.
Οι μαθήτριες/-τές:
-Σχεδιάζουν στο ίδιο χαρτί τέσσερα μικρά προσχέδια από
τα επιμέρους
στοιχεία μιας σύνθεσης με διαφορετικές υφές
επιλέγοντας την αλλαγή θέσης των αντικειμένων, σε σχέση με την αρχική τους
τοποθέτηση στη σύνθεση.
-Σχεδιάζουν ολιγόλεπτα σχέδια αλλάζοντας:
-την χρονική διάρκεια σχεδίασης
-την οπτική γωνία.
-την τοποθέτηση του θέματος στη σχεδιαστική επιφάνεια.
-το μέγεθος του θέματος στην σχεδιαστική επιφάνεια.
-τον προσανατολισμό του χαρτιού.
5. Σύνθεση (8 ώρες: 2Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να οργανώνουν τα πλαστικά στοιχεία του σχεδίου στην
σχεδιαστική επιφάνεια.
-Να επιτυγχάνουν αρμονικές ισορροπίες μεταξύ των
πλαστικών στοιχείων. Τέτοιες
είναι: η στατική και η δυναμική ισορροπία.
-Να συγκρίνουν τα σχέδια τους και να προτείνουν
συγκεκριμένες συνθετικές βελτιώσεις.
- Να κατανοούν και να περιγράφουν την έννοια των
κανάβων και των αρμονικών χαράξεων, όπως η χρυσή τομή.
- Να κατανοούν και να ερμηνεύουν τις επιλογές σύνθεσης
σε έργα και σχέδια καλλιτεχνών ως εκφραστικό στοιχείο.
-Η σύνθεση ως οργάνωση των πλαστικών στοιχείων στην
σχεδιαστική επιφάνεια.
-Ισορροπία και αρμονία στην σύνθεση
-Στατική ισορροπία και δυναμική ισορροπία στην
σύνθεση.
-Αρμονικές χαράξεις, χρυσή τομή και αναφορές σε έργα
τέχνης και σε αρχιτεκτονήματα.
- Προσεγγίσεις σύνθεσης σε έργα καλλιτεχνών.
Οι μαθήτριες/-τές
-Σχεδιάζουν πολλά γρήγορα σκίτσα για επιλογή
προσχεδίου μελέτης.
-Χρησιμοποιούν άσπρο, τουλάχιστον δύο γκρίζους τόνους
και μαύρο για την εκτέλεση των
συνθέσεών τους.
-Επιλέγουν με την βοήθεια γωνιών πασπαρτού ή ακόμα και
εκτυπωμένης ψηφιακής φωτογραφίας και κανάβου σε διαφανές χαρτί τις συνθέσεις.
- Σχεδιάζουν μικρά προσχέδια από μέρη απλής σύνθεσης,
στο ίδιο σχεδιαστικό χαρτί.
-Επιλέγουν και σχεδιάζουν από μια πλουραλιστική
σύνθεση, με ανισομεγέθη και ετερόκλητα
αντικείμενα, πραγματοποιούν έτσι τις αφαιρετικές τους
επιλογές.
-Εξασκούνται στο να δημιουργούν συνθέσεις αντικειμένων
προς σχεδίαση.
-Εντοπίζουν τους νοητούς άξονες και τις αρμονικές
χαράξεις, πάνω στα οποία έχουν σχεδιαστεί, τα
διάφορα έργα τέχνης.
- Αναλύουν λύσεις που αφορούν τη σύνθεση και τις
κατασκευαστικές προσεγγίσεις στα έργα καλλιτεχνών.
- Επιλέγουν στοιχεία από μια πλουραλιστική σύνθεση με
ανισομεγέθη και ετερόκλητα αντικείμενα προκειμένου να αποτυπώσουν τις
αφαιρετικές τους επιλογές.
6.
Πλαστικά στοιχεία του σχεδίου (8 ώρες: 2Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να παρατηρούν και να αναλύουν τα οπτικά στοιχεία των
συνθέσεων και να τα αποτυπώνουν εικαστικά.
- Να κατανοούν την εικαστική γλώσσα και να
χρησιμοποιούν τα εκφραστικά της στοιχεία.
-Γραφή, Υφή, Τόνοι –τονικές κλίμακες.
-Σχήματα και οι ιδιότητές τους.
- Ιδιότητες των πλαστικών στοιχείων. (Ελαφρύ/Βαρύ,
Διάφανο/Καλυπτικό,Απαλό/Οξύ, Ασαφές/Ξεκάθαρο).
Αντιθέσεις-(Έντονες/Συγγενείς).
-Σύνθεση.
Οι μαθήτριες/-τές:
-Δημιουργούν ασπρόμαυρες δισδιάστατες συνθέσεις,
αφηρημένες ή μη, με χρήση διαφορετικών υλικών και τεχνικών.
7.
Φωτοσκίαση (12 ώρες: 3Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να χρησιμοποιούν τους τόνους ώστε να αποδίδουν τις
διαφορές φωτός και σκιάς που παρατηρούν πάνω στα αντικείμενα.
-Να αποδίδουν τους όγκους, και τα επίπεδα των
αντικειμένων με τη φωτοσκίαση.
-Να αποδίδουν τις τονικές σχέσεις και τις αντιθέσεις
(contrast) ώστε να επιτυγχάνουν την απόδοση της αίσθησης του βάθους.
- Να αποδίδουν την υφή και τα υλικά των επιφανειών,
όπως και τα γυαλίσματα τη διαφάνεια και τις αντανακλάσεις.
-Να ανάγουν το τοπικό χρώμα στον κατάλληλο τόνο του
γκρι.
-Να δημιουργούν μια προσωπική γραφή αποδίδοντας
ταυτόχρονα τούς σωστούς τόνους
- Αναλύουν λύσεις που αφορούν τη σύνθεση και τις
κατασκευαστικές προσεγγίσεις στα έργα καλλιτεχνών.
-Η διαφοροποίηση των τόνων και της φόρμας στα 5 βασικά
στερεά (κύβος, σφαίρα, κύλινδρος, κώνος, πυραμίδα).
-Το Φως-σκιά ως προς την εντύπωση και απόδοση του
συνόλου της σύνθεσης.
-Κατανόηση των διαφορών ανάμεσα στην Αυτοσκιά που
χρησιμοποιείται ως μέσο απόδοσης του όγκου και την Ερριμμένη σκιά που αποδίδει
τον τρισδιάστατο χώρο.
-Απόλυτος και φαινόμενος τόνος, αντιθέσεις και
εντάσεις.
-Το Κιαροσκούρο και η Σεζανική οπτική.
Οι μαθήτριες/-τές
- Σχεδιάζουν με διαφορετικά υλικά σε χαρτί.
-Σχεδιάζουν συνθέσεις από απλά αντικείμενα, παρόμοια
των βασικών στερεών, φωτισμένων με διάχυτο φως.
- Σχεδιάζουν συνθέσεις με διαφορετικούς διάχυτους ή
έντονους. φωτισμούς,
- Παρατηρούν και συγκρίνουν τον τρόπο απόδοσης της
φωτοσκίασης και επεξεργάζονται οπτικό υλικό από σχέδια ζωγράφων, γλυπτών,
αρχιτεκτόνων καθώς και από μαθητικά σχέδια.
– Φωτογραφίζουν εξωτερικούς χώρους του σχολείου ή της
γειτονιάς, το πρωί και το απόγευμα και συγκρίνουν τα έργα τους.
-Δημιουργούν και επεξεργάζονται με απλά προγράμματα
επεξεργασίας εικόνας, ασπρόμαυρα Φωτογραφικά πορτραίτα μαθητών με
πλαγιομετωπικούς φωτισμούς.
- Αξιολογούν και σχολιάζουν τα σχέδια τους.
8.
Η απόδοση της τρίτης διάστασης (12 ώρες: 3Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να αποδίδουν σχεδιαστικά τον τρισδιάστατο χώρο
χρησιμοποιώντας τις βασικές αρχές της προοπτικής.
-Να αποδίδουν με τονική διαβάθμιση την σχεδιαστική
προοπτική.
-Να κατανοούν και να εξηγούν την σημασία του
διαχωρισμού
-Προοπτική με ένα και δύο σημεία φυγής.
- Σημεία φυγής και ορίζοντας παρατήρησης.
- Η βυζαντινή ανάστροφη προοπτική του περιβάλλοντα
χώρου.
-Τονική προοπτική & Αναγλυφότητα.
-Ατμοσφαιρική προοπτική.
Οι μαθήτριες/-τές
-Δημιουργούν απλή αλλά μεγάλου βάθους σύνθεση με
ανισομεγέθη αντικείμενα.
- Σχεδιάζουν αντικείμενα και τα ελέγχουν με την
βοήθεια οργάνων σχεδίασης προς κάθε σημείο φυγής.
- Φωτογραφίζουν τη σύνθεση από την ίδια θέση σε τρία
διαφορετικά ύψη. Με ασπρόμαυρη εκτύπωση, χαράζουν κάναβο αξόνων και συγκρίνουν
τις διαφορές. των πλάνων και τη σημασία του φωτισμού.
-Αποδίδουν με κολάζ χρησιμοποιώντας γκρίζα χαρτιά ανά
επίπεδο, τονικά, τον περιβάλλοντα χώρο η την σύνθεση.
- Σχεδιάζουν τοπία και εσωτερικούς χώρους εφαρμόζοντας
τις βασικές αρχές της προοπτικής.
9.
Το σκίτσο. (8 ώρες: 2Χ4ωρα).
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
- Να αντιλαμβάνονται το σκίτσο και το ελεύθερο σχέδιο
ως αυτόνομο καλλιτεχνικό έργο και να δημιουργούν έργα προσωπικής έκφρασης.
- Να περιγράφουν τις λειτουργίες του σκίτσου
-Να συνεργάζονται και να αναπτύσσουν κοινωνικές
δεξιότητες.
-Το σκίτσο ως:
- προσχέδιο συνθετικής ή μορφολογικής μελέτης
- γρήγορη καταγραφή της πρώτης εντύπωσης.
- συνοπτικό και περιεκτικό έργο με αυτόνομη εικαστική
αξία.
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
- Δημιουργούν σκίτσα με θέμα συνθέσεις, χώρους, ή
ακόμα και φιγούρες.
- Μελετούν σκίτσα γνωστών καλλιτεχνών και κάνουν
αντίγραφα.
-Δημιουργούν ζωγραφικές συνθέσεις βασισμένες σε σκίτσα
και γραπτές παρατηρήσεις, που έχουν καταγράψει στο καλλιτεχνικό σημειωματάριο/
Art-diary -sketchbook τους.
-Εκπονούν ατομική ή ομαδική συνθετική εργασία –
project/Τέχνημα, με θέματα που προέρχονται από σκίτσα και σχόλια στα προσωπικά
τους καλλιτεχνικά σημειωματάρια και εκθέτουν το αποτέλεσμα σε χώρους εντός ή
εκτός σχολείου.
- Επισκέπτονται μουσεία- χώρους τέχνης και
χρησιμοποιούν καλλιτεχνικά σημειωματάρια ως μέσο καταγραφής εικόνων, εντυπώσεων
και σκέψεων.
- Δημιουργούν σκίτσα – σχέδια προσωπικού ύφους που
πλαισιώνουν εικαστικά σχολικές παραστάσεις και εκδηλώσεις-δράσεις, ως πανό και
αφίσες.
10.
Το χρώμα (4 ώρες: 1Χ4ωρα)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να χρησιμοποιούν τις σχέσεις και τις αντιθέσεις των
βασικών και των συμπληρωματικών χρωμάτων
-Χρωματικός κύκλος, βασικά και συμπληρωματικά χρώματα.
- Θερμά /ψυχρά χρώματα και η απόδοση του φωτός με
αυτά.
-Βασικές χρωματικές κλίμακες αλλά και κλίμακες γήινες
ή Όμπρες.
- Αλληλεπιδράσεις τόνων και χρωμάτων.
Οι μαθήτριες/-τές
- Παρατηρούν τις αλληλεπιδράσεις στις σχέσεις των
χρωμάτων.
-Εξασκούνται στην τονική απόδοση των έξι χρωμάτων του
φάσματος δημιουργώντας ισότονες στήλες με ανάμιξη άσπρου και μαύρου.
-Να αποδίδουν χρωματικά την φωτοσκίαση σε σκούρα και
ανοιχτόχρωμα αντικείμενα.
-Να αποδίδουν την υφή και την λειτουργία του φωτός σε
αντικείμενα από διαφορετικά υλικά.
-να αναπτύσσουν κοινωνικές δεξιότητες επικοινωνίας,
συνεργασίας κοινής
αποδοχής, και αλληλοσεβασμού μέσα από τα πλαίσια της
δημιουργικής διαδικασίας.
- Επιλογή απόδοσης του σκιοφωτισμού με τονική ή
χρωματική προσέγγιση.
-Συσχετισμός των ορίων της φόρμας και των αντιθέσεων,
σε μαλακά και σε σκληρά αντικείμενα ίδιου χρώματος. Παρατήρηση και προσπάθειες
διαφοροποίησης της γραφής σε αντικείμενα διαφορετικού βάρους.
- Παρατήρηση της χρωματικής τονικότητας με στόχο την
αποτύπωση του υλικού βάρους και προσπάθειες διαφοροποίησης της γραφής, σε
αντικείμενα με διαφορετικό υλικό βάρος.
-Δημιουργούν ολιγοχρωμικά σχέδια, με «γκριζάιγ» και με
γκρίζες χρωματικές κλίμακες όπως τα «γήινα» και οι «Όμπρες».
-Ζωγραφίζουν:
- μια απλή σύνθεση με λίγα εν μέρει
αλληλεπικαλυπτόμενα χρωματιστά αντικείμενα διαφορετικής υφής σε έγχρωμο φόντο.
- τοπίο εκ του φυσικού, με βασική χρωματική κλίμακα.
ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ
1. Το σχέδιο και η ιστορία του (προσαρμόζεται στην εκάστοτε θεματική ενότητα
του εργαστηριακού μαθήματος) (8 ώρες)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Να γνωρίζουν και να περιγράφουν συνοπτικά την
ιστορική εξέλιξη και τις μορφές του σχεδίου από την προϊστορία ως σήμερα.
-Να συγκρίνουν σχεδιαστικές αντιλήψεις διαφορετικών
ιστορικών περιόδων ή πολιτισμών.
-Να αντιλαμβάνονται και να ερμηνεύουν το Ελεύθερο Σχέδιο:
-ως ένα είδος δημιουργικής-εκφραστικής
«γλώσσας», η οποία μέσα από τις συμβάσεις της αντανακλά το εκάστοτε αισθητικό
και πολιτισμικό περιβάλλον.
-Να συγκρίνουν τα σχέδιά τους με έργα καλλιτεχνών από
διαφορετικές περιόδους και να σχολιάζουν διαφορές και ομοιότητες.
-Συνοπτική ιστορία του σχεδίου από την προϊστορία ως
σήμερα.
- Αναφορά σε Σπηλαιογραφίες, τοιχογραφίες, αγγεία,
ψηφιδωτά, ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική
αρχιτεκτονική. Οι εφαρμογές του σχεδίου σύμφωνα με τις
ανάγκες που εξυπηρετεί στην εκάστοτε εποχή και πολιτισμικό πλαίσιο. Η σχέση του
σχεδίου με τις εφαρμοσμένες τέχνες.
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
-Μελετούν και σχολιάζουν σχέδια ή και κείμενα
καλλιτεχνών από διαφορετικές ιστορικές περιόδους.
-Εξετάζουν τον τρόπο που αποδίδεται η τρίτη διάσταση
σε κάθε περίοδο.
-Ασκούνται σε απεικονιστικές προσεγγίσεις διαφόρων
περιόδων.
- Εκπονούν ατομικές ή και ομαδικές συνθετικές
εργασίες/project για την τέχνη μιας ιστορικής περιόδου.
-Δημιουργούν συνθέσεις από αντίγραφα και πρωτότυπα
σχέδια εμπνευσμένα από την έρευνα τους.
Προσθέτουν γραπτά σχόλια και παρατηρήσεις ακόμα και
πάνω στο ίδιο χαρτί. Δημιουργούν καλλιτεχνικό σημειωματάριο / art
diary/workbook/ sketchbook.
- Επισκέπτονται μουσεία- χώρους τέχνης και
χρησιμοποιούν καλλιτεχνικά σημειωματάρια ως μέσο καταγραφής εικόνων, εντυπώσεων
και σκέψεων.
ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ
2. Ελεύθερο σχέδιο και Η/Υ (χρησιμοποιείται και προσαρμόζεται κατ΄ εκτίμηση του
εκπαιδευτικού) (8 ώρες)
ΠΡΟΣΔΟΚΩΜΕΝΑ ΜΑΘΗΣΙΑΚΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ή ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ
ΣΤΟΧΟΙ
ΒΑΣΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ή ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ
Οι μαθήτριες και οι μαθητές
- Να δημιουργούν με ψηφιακά μέσα, σχέδια και να τα
επεξεργάζονται.
- Γνωριμία με τα διαθέσιμα ψηφιακά προγράμματα
επεξεργασίας εικόνας μέσω
του σχολικού δικτύου.
Οι μαθήτριες και οι μαθητές:
- δημιουργούν σχέδια στον υπολογιστή ξεκινώντας από απλά
γεωμετρικά και επίπεδα σχήματα,
-Να χρησιμοποιούν απλά
προγράμματα επεξεργασίας εικόνας με σκοπό να διαμορφώσουν
μορφοπλαστικά την εικόνα.
-Να αναπτύσσουν κοινωνικές δεξιότητες, επικοινωνίας, συνεργασίας,
αλληλοσεβασμού και αποδοχής μέσα από τα πλαίσια της δημιουργικής διαδικασίας.
-Χρήση απλών προγραμμάτων επεξεργασίας εικόνας για την
δημιουργία ή
μετατροπή εικόνων ή σχεδίων. και ακολούθως αποδίδοντας
τον όγκο τους τονικά, χρησιμοποιούν τις δυνατότητες των προγραμμάτων.
- επεξεργάζονται ψηφιακά, εικαστικά έργα ή άλλο οπτικό
υλικό αναδιαμορφώνοντας το νόημα την φόρμα ή και το περιεχόμενο της εικόνας.
- Εκπονούν ατομικές ή και ομαδικές συν θετικές
εργασίες με την χρήση του Η/Υ.
- Επεξεργάζονται ψηφιακά προηγούμενες συνθετικές
εργασίες και τις εκθέτουν στη σχολική
κοινότητα ή αλλού.
- επεξεργάζονται ψηφιακά σχέδια τους και τα προβάλλουν
με προβολέα/projector ως εικαστική πλαισίωση- σκηνικά, σε
θεατρικές δράσεις ή εκδηλώσεις του σχολείου.
Η ισχύς της παρούσης αρχίζει από το σχολικό έτος
2015-2016.
Η απόφαση αυτή δημοσιευτηκε στην Εφημερίδα της
Κυβερνήσεως
.
Αθήνα, 19 Ιανουαρίου 2015
Σημείωση: Κατά την
εξέταση στο Ελεύθερο Σxέδιο, δίνεται στους υποψηφίους xαρτί σχεδίασης, που οι
εξωτερικές του διαστάσεις είναι 0,50 Χ 0,70 μ. και οι εσωτερικές διαστάσεις,
στις οποίες γίνεται η σxεδίαση, 0,50 Χ 0,50 μ.. Για το λόγο αυτό, ο υποψήφιος
πρέπει να έxει μαζί του στις εξετάσεις πινακίδα σχεδίασης διαστάσεων αναλόγων
με το xαρτί.
